Practicas realizadas...

práctica 1.-  la participación en el concurso realizado por la universidad de Sonora donde el tema era "la mujer trabajadora"

práctica 2.- Loteria kitsch...

 

práctica 3.- profundidad de campo, actividad realizada en clase y también jugando con la cámara...

práctica 4.- retrato familiar...

a pesar de no ser familia de sangre, en la estancia en la uni se volvieron mi familia y los adoro.. pd aun faltan parte de mis niños postizos

 

práctica 5.- "fotografia nocturna"

cuando llegue al lugar donde se nos habia citado pense que la práctica no se llevaria a cabo porque no habiamos mas que 3 personas en el lugar pero cuando nos juntamos casi toda la clase fue muy divertido, sacamos fotos con las cuales nos entretuvimos mucho y aprendimos mucho del tema..

práctica 6.- fotografia tipo avedon

la creación de esta práctica fue idea de la compañera Lupita Mendez la cual fue muy entretenida...

Exposiciones de foto asistidas en el semestre :)

foto-septiembre

la primer exposición a la que asistimos fue la presentada en la casa de la cultura la cual trataba del décimo aniversario del 11/09

a mi gusto la mejor foto presentada en la exposición aunque se  muestran las dos torres intactas fue la que mas llamo la atención....

me encanta lo que muestra esta imágen, el ver el impacto desde un punto lejano de la misma ciudad, se pudiera decir desde el visor de los turistas que pasaban por la ciudad....

la desesperación por el querer respirar bien, el ambiente tan sucio que se sentia, la angustia enorme por lo que pasaba en tu cara y tu sin poder hacer más, todo eso refleja la imagen del policia respirando con el cubre bocas....

aunque no nos trataron muy bien en la exposición (el autor de las fotos para ser concreta) y me ubiera gustado otro tipo de imagenes, unas donde me mostrara todo lo que pasaba en ese momento cerca de las torres, donde pudiera observar mas de cerca el sentir de las personas, las tomas fueron buenas pero si era necesario que te explicaran que eran del dia de la destrucción de las torres gemelas...!

la segunda exposición fue acerca de un concurso donde se presentaron los participantes y mostraban las imagenes las cuales la foto que obtuvo el primer lugar fue la que represento foto septiembre segun la información que nos brindo la encargada del lugar...

 

 

 

 

 

esta imágen fue la que mas me encanto donde nos muestra a un niño jugando en el chapoteadero de un parque y todos pasan sin voltear es el niño contra todo lo que conlleva la rutina del hacer...

me encanta la visión de esta foto...

la realidad social...

la tercera exposición se dio a cabo en la explanada de derecho donde fue un poco extraña y muy poco profesional donde los adornos se dieron con papel de baño cafe y las explicasiones del expositor eran algo irreal, pero a final de cuentas nos divertimos... 

la mejor de las imagenes era conformada por cuatro grandes de ellas...

profundidad de campo:  Es la distancia existente entre dos zonas más cercanas, y más alejadas de un sujeto con nitidez.

Normalmente cuando hacemos fotografías intentamos conseguir la máxima nitidez de toda la imagen, aunque a veces hagamos lo contrario intencionadamente o no. La profundidad de campo va ligada con el diafragma, ya que esta será mayor con los diafragmas cerrados ( f/16 ), que con los diafragmas abiertos ( f/2.f/2.8 ), es decir más o menos nitidez en la imagen. 8 ), es decir más o menos nitidez en la imagen.

Obturador: Se trata de un dispositivo mecánico que determina el tiempo de exposición de la película a la luz. Hay dos tipos básicos: central (también llamado de laminillas) y de plano focal. El obturador central va montado en el interior del cuerpo del objetivo, cerca del diafragma y está constituído por una serie de finas laminillas metálicas que se abren súbitamente al accionar el disparador y se vuelven a cerrar cuando ha pasado el tiempo previsto. El obturador de plano focal va instalado en el cuerpo de la cámara, un poco por delante del plano focal, y es un sistema de cortinillas de tela o metal que se desplazan ante la imagen horizontal o verticalmente dejando entre las dos una rendija cuya anchura y velocidad determinan el tiempo de exposición.

Tiempo de exposición: es el periodo de tiempo durante el cual está abierto el obturador de una cámara fotográfica. Se expresa en segundos y fracciones de segundo. De esta forma la velocidad de obturación se podría definir como su inverso.

Los tiempos de exposición de una cámara fotográfica pueden ajustarse en valores discretos. El salto de cada valor al siguiente se denomina un paso. Estos valores suelen oscilar entre los 30 segundos y 1/8000 de segundo en las mejores cámaras; para realizar exposiciones más largas suele existir la opción B (o modo Bulb) en la que el obturador se mantiene abierto durante el tiempo que mantengamos el dedo sobre el pulsador. Una variante del modo B es el modo Time (T), casi en desuso, en el que ha de accionarse el pulsador una vez para comenzar la exposición del sensor o película, y otra para finalizarla.

iso - asa: es la sensibilidad que puede tener una película o un sensor a la luz. Las cámaras digitales tienen un rango de ISO que normalmente va de 100 a 400, pero en cámaras profesionales podemos encontrar rangos de ISO 50 a 3200. Entre mayor sea el número significa que la cámara necesita menos luz para tomar una foto, es decir, una foto que normalmente no se podría tomar con ISO 100 por falta de luz, se puede tomar si utilizamos un ISO 400.

La desventaja de utilizar un ISO elevado es que la imagen que obtendremos será una imagen con ruido digital, en muchas ocasiones este ruido puede ser reducido considerablemente por medio de filtros reductores de ruido utilizados en aplicaciones para retocar y post-procesar fotografías. 

Exposimetro: Instrumento que mide la intensidad luminosa y determina los valores de abertura y velocidad de obturación para obtener una exposición correcta. El exposímetro puede ir incorporado a la cámara o ser independiente de ella. Los independientes pueden medir la luz que llega al motivo (lectura de luz incidente) además de la reflejada por él (lectura de luz reflejada). Los incorporados sólo pueden medir la reflejada. Ambos tipos pueden diseñarse para medir zonas limitadas del motivo (lectura puntual) o una escena completa (lectura general). Los instrumentos incorporados a la cámara suelen dar preferencia a alguna parte determinada del motivo, por lo general al centro del mismo.

FLASH: es un dispositivo que actúa como fuente de luz artificial para iluminar escenas en fotografía. Se utiliza sobre todo cuando la luz existente no es suficiente para tomar la instantánea con una exposición determinada aunque también tiene otros usos. El flash es una fuente de luz intensa y dura, que generalmente abarca poco espacio y es transportable.

¡TEMAS VISTOS EN CLASE!

La cámara oscura:  En un principio fue utilizada por observadores de la naturaleza, experimentadores y alquimistas con intereses empíricos o científicos. Esto permitió que con el paso del tiempo se lograra perfeccionar de tal manera que, después de varios siglos de una presencia casi imperceptible, con algunas modificaciones y nuevos aditamentos se convirtiera en una de las herramientas indispensables para la obtención de imágenes fotográficas.

Fue en la antigua Grecia donde surgió la preocupación por encontrar una explicación del fenómeno lumínico. Esto condujo a los filósofos a observar los efectos de la luz en todas sus manifestaciones. Aristóteles sostuvo que los elementos que constituían la luz se trasladaban de los objetos al ojo del observador con un movimiento ondulatorio. Para comprobar su teoría, construyó la primera cámara oscura de la que se tiene noticia en la Historia, describiéndola de la siguiente manera:

"Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared opuesta al agujero, se formará la imagen de lo que se encuentre enfrente".

El zootropo: Consiste en un cílindro movible de metal con ranuras verticales. A través de ellas se miraban los dibujos que estaban montados dentro del cilindro. Los dibujos eran de un mismo cuerpo u objeto y estaban elaborados en posiciones consecutivas, al hacer girar el cilindro con suficiente rapidez se daba la sensación de estar en movimiento.

El traumatropo: consiste en un disco de cartón que lleva un dibujo por ambos lados, en las orillas tiene un listón que al hacerlo girar da la ilusión de superponer las imágenes. El caso más común es poner por un lado una jaula y por otra un pajarito, al girar el cartón se crea la ilusión de que el ave está dentro de la jaula. 

El fenaquistiscopio: es un disco que gira libremente en torno a su eje. El observador debe hacer girar el disco a la “velocidad correcta” mientras observa las imágenes a través de una rendija.

Una imagen animada aparece entonces detrás de la rendija. Es a Joseph Plateau, físico belga nacido en 1803, a quien se atribuye usualmente la invención de este antecesor de la cinematografía.

Cámara Estenopeica: es una cámara fotográfica sin lente, que consiste en una caja a prueba de luz con un pequeño agujero donde entra luz. Para producir una imagen nítida es necesario que esta apertura sea muy pequeña, del orden de 0,5 mm (1/50 pulgadas). El obturador de la cámara normalmente consiste en un material que no permite el paso de luz con el que manualmente se tapa el agujero. El tiempo de exposición normalmente es mucho mayor al necesario con cámaras convencionales debido al tamaño de la apertura, pueden ir desde 5 segundos hasta más de una hora.

El diafragma: es la parte de la cámara que determina el tamaño de la abertura. En su forma más elemental, usada en las cámaras más antiguas, no era más que una placa perforada.

Los primitivos diafragmas ajustables consistían en una pletina metálica con varios orificios de tamaños diferentes que se deslizaba o giraba ante el objetivo. Actualmente casi todos los diafragmas ajustables adoptan el diseño llamado iris, que consiste en un juego de laminillas metálicas imbricadas que determinan entre sí una abertura de forma aproximadamente circular y diámetro continuamente variable que se controla por medio de un anillo dispuesto en el cuerpo del objetivo.

El diafragma puede ir montado por delante o por detrás de aquel, aunque en los diseños compuestos va casi siempre en el centro del sistema óptico. El llamado diafragma-obturador es un mecanismo similar en el que las laminillas pueden cerrar por completo la abertura y combinan así en un solo dispositivo las funciones del diafragma y el obturador. Esta disposición impide naturalmente la lectura y encuadre a través del objetivo.

¡¡¡APRENDER A LEER LA IMAGEN!!!

No hay un alfabeto visual, porque la imagen no se lee como los textos... la imagen se interpreta...!

La fotografia como...

Ventana: porque con una foto vez mas haya de una simple imagen, puedes llegar a ver la emoción mas profunda que traes contigo.

Comunicación: porque una imagen brinda demaciada información y con una imagen en publicidad puedes llegar a lo mas alto en ventas por nombrar un ejemplo pero también puedes llevar a la quiebra a cualquier empresa o persona que este involucrada en la foto!

Imágen: cuando nos muestran una foto lo primero que vemos a simple vista sin analizar es una simple imagen con la cual podemos emplear un juicio de valor clasificandola como buena, mala o equis...

Indicio de algo: porque mediante una foto puedes dar a conocer algo que no se habia mostrado antes!

Memoria: porque en base a fotos puedes recordar con claridad tu pasado ya que congelas con cada una de ellas hechos o estancias que tuviste, como por ejemplo los retratos de ti mismo cuando eras un bebé, o de las personas que ya fallecieron y eran apegadas a ti...

Documento: al igual que en como memoria, funciona como documento ya que guardas en cada una de ellas evidencia de lo que fue sin modificar absolutamente nada del hecho...

Creación: los amantes de la foto sabemos que "la fotografia es una obra de arte" y en cada imagen congelada en cada una de ellas es una creacion de algo que tú como fotografo quieres mostrar..

Ciencia: el hecho de congelar un acto en una foto es maravilloso...

Método de conocimiento: gracias a fotos que se muestran de la antigüedad es que podemos conocer como fueron nuestros antepasados, nuestro pais, al igual que las especies que en nuestra epoca ya no existen...

¿Qué tipo de camara comprar?

Existen dos tipos de camaras: las esenciales y básicas que son las ANALOGAS y las prácticas y nuevas en tecnologia que son las DIGITALES...

Quizá las cámaras analogas no llamen tanto la atención por el hecho de que estan un poco pasadas de moda pero no es así una cámara de esta especie por asi llamarla te brinda una mayor oportunidad de jugar con las imagenes y el enfoque de ellas siendo tu la persona que lo elige directamente sin ayuda del enfoque que traen las camaras digitales, aunque en lo economico es mucho mas caro el rebelado de cada fotografia para poder elegir con cual quedarte...

Y las que ahora todos conocemos y por lo general la mayoria de los fotografos utilizan, las cámaras digitales las cuales nos brindan una mayor comodidad y facilidad a la hora de tomar fotos ya que puedes corregir o prevenir cualquier tipo de error y aunque tu eliges donde y cuando dar el "click" la camara te brinda la posibilidad de corregirte el enfoque si llegara a ser automática, tomar mil fotos e imprimir solo una la cual tu creas es la mejor, economicamente a la hora de revelar las fotos es mucho mas barato ya que no tienes que imprimir todas ni andar comprando "rollos", en lo personal prefiero este tipo de cámaras...

ambas cámaras para que puedan ser manejadas o para que puedan ser elegibles ante personas que estan estudiando fotografia o ya profesionales deben de contar con dos puntos clave los cuales son:

* Single lens reflex 

* Lente intercambiable

¡Con ambas caracteristicas se obtiene una cámara muy efectiva a trabajar!

HISTORIA DE LA FOTOGRAFIA...

 

¿Para qué un curso de fotografia?

¡LA FOTOGRAFIA ES UNA VENTANA!

Todos pensamos o más bien pensabamos que el acto de tomar fotos era sumamente fácil, que con el hecho de hacer un click obteniamos una buena foto y por lo general deciamos "¿PARA QUE VOY A TOMAR UN CURSO DE FOTO SI NOMAS ME VAN A ENSEÑAR HACER CLICK?" y vamos dejando de lado las oportunidades que se nos presentan para obtener un buen curso de fotografia...

Al inicio del curso el maestro nos dicto:

"La enseñanza de la fotografia no solo es el acto de tomar fotos, es la representación del mensaje del autor." Y al principio no estaba del todo segura de la definicion pero conforme fue pasando el tiempo me di cuenta de cuanta razon tenia, al mostrar una imagen no solo es la imagen en si, es el mensaje que te muestra y lo que quieres vender en el caso de ser el fotografo...

 Foto de: Ale Cordova